Lola Guinda el diseño a prueba

Heteros solidarios

Sat, 10 Jul 2010 10:34:04 -0400

Idea de campaña a favor del matrimonio para todos: huelga de novios.

Porque el sentido del matrimonio hoy en día es consagrar el amor entre dos personas y aportar el soporte de la ley a su deseo de construir una vida conjunta, les corresponde tanto a las parejas de un mismo sexo que a las de sexo distinto, y éstas últimas no queremos gozar de un privilegio injustificado.

La idea, a decir verdad no la tuve yo, sino mi marido, el escritor Gonzalo Garcés, que la improvisó en un comentario en el Facebook de la periodista Patricia Kolesnicov el otro día. Yo dibujé la chapita no más. Por lo demás, veo que a otro se le ocurrió lo mismo.

¿Bueno, quién se anima a fabricar las chapitas, camisetas y demás para pasar la voz?

Gehry favorito

Tue, 6 Jul 2010 17:26:11 -0400

La revista Vanity Fair preguntó a 52 expertos, incluidos 11 ganadores del premio Pritzker, cuál era en su opinión la obra más notable en arquitectura desde 1980. La respuesta fue aplastante: el museo Guggenheim de Bilbao por Frank Gehry.

Me alegra mucho esta elección. Los edificios de Gehry, y éste por encima de todos, son instantáneamente hermosos. A la vez majestuosos y juguetones, armoniosos y atrevidos, son la marca de un gran artista, con una creatividad fuera de lo común al tiempo que un sentido despiadado de la belleza.

Aquí va la nota completa, por Matt Tyrnauer (en inglés). Entre muchas anécdotas , se lee que Renzo Piano dice: “Frank es muy amigo de mi mi hijo de 10 años, Giorgino. Es porque tienen la misma edad mental. (...) La arquitectura de Frank es realmente como una explosión. Es una cuestión de energía, de goce. Es movimiento congelado.”

La revolución WAHM: 2. los pañales lavables

Mon, 5 Jul 2010 11:04:27 -0400

El otro gran hito de las Work-At-Home Moms es la reinvención del pañal de tela. Gracias al trabajo de refinamiento del diseño que llevaron a cabo a lo largo de la última década, el pañal de tela ahora supera en comodidad de uso al desechable. Lograron convertirlo en un objeto deseable, eficiente y práctico, que además sigue reuniendo las ventajas del precio y de la ecología. Diseñadoras improvisadas, que encontraron soluciones donde los profesionales no habían visto el problema.

A ver cómo es el modelo más logrado de pañal de tela. Su forma es igual a la del desechable: una bombacha con elásticos, absorbente por dentro e impermeable por fuera, que se cierra por delante. Algunos tienen velcro, pero cada vez más se ofrecen con broches, que contrarrestan las maniobras escapistas de los chanchitos de dos años.

La capa de adentro suele ser de un tipo muy delgado de franela de poliéster o rayón de bambú, que tienen la propiedad de dejar pasar el líquido pero permanecer secas al tacto. Eso, y que los pañales de tela no se recalientan, hace que los niños sufran mucho menos de escozores. De hecho, una irritación persistente en un hijo sensible es citado por varias WAHMs como el motivo que las impulsó a investigar en este sentido.

La capa de afuera es habitualmente de género impermeable-respirable, sin PVC ni vinilo, o de algodón impermeabilizado. Viene en una gran variedad de colores y estampados a cual más lindo. Eso último no es un detalle nimio: cuando tienes que repetir una tarea varias veces por día, te cambia muchísimo hacerla con un objeto que te da gusto. Cada pañal de tela es una prendita que eliges por el placer que te da verla sobre tu bebé, y que tienes ganas de cuidar con el mismo amor que su ropita.

Entre esas dos capas se sitúa el relleno absorbente. En algunas marcas, éste se separa completamente y se vuelve a meter después de lavar, en otras, permanece atado pero fuera del envoltorio para lavarse a fondo. En ambos casos es posible modificar la cantidad de relleno según el grado de absorbencia deseado. La investigación textil se desplegó ahí más aun que en el resto: se fueron descubriendo las propiedades absorbentes de la microfibra, del cáñamo y finalmente del bambú.

Las piernas y la espalda tienen elásticos cuidadosamente dispuestos para evitar a la vez escapes e irritaciones. Y, en mi propia experiencia, lo logran: son muchísimo menos propensos a los escapes que los desechables. Por una razón evidente: un desechable tiene elásticos... desechables.

Cuando mis hijos usaron esos pañales, todavía venían en varias tallas, cosa que obligaba a comprar tres o cuatro conjuntos. Pero en los últimos años, pusieron a punto modelos de talla única, que se refinaron hasta lograr un muy buen calce, a juzgar por los comentarios de los clientes. El sistema consiste en broches dispuestos sobre la parte delantera, que se cierran para disminuir el largo del sobre, sin afectar el relleno.

Las autoras de esos pañales se llaman Linda Byerline (HappyHeinys), Emily Viator (Mommy’s Touch), Shirley Murdock (Bummis), Jakki Liberman (Bumkins), Jennifer Labit (BumGenius), Margarita McClure (Swaddlebees) y muchas más. Sus páginas web cuentan todas más o menos la misma historia: no habían estudiado diseño ni ingeniería, fueron madres, se toparon con que el mercado no ofrecía respuesta a necesidades que tenían, así que se pusieron a armarla ellas mismas. El producto funcionó, gustó a otros, y nació una pequeña empresa, ambientada en el medio que ofrecía el mayor alcance por el menor riesgo: internet.

Las WAHMs han aportado productos geniales no sólo en pañales y portabebés, sino en todo el área de la crianza y la ginecología, donde se ve que el mercado estaba muy lejos de responder satisfactoriamente a las necesidades. También hay muchas que se dedican a la promoción y venta de esos productos, en tiendas que a menudo combinan servicio personalizado al cliente, información y foro de discusión. En España, mis amigas Rosa Sorribas (Crianza Natural) y Claudia Díaz (Jugar i Jugar) son ejemplos notables de esta vertiente del fenómeno.

Todas, valga notarlo, comparten una ética de comercio similar: cada aspecto de su negocio es sustentable, cuando no decidídamente altruista. Por ejemplo: encargar la fabricación de los productos a madres que trabajan desde su casa, permitiéndoles ganar un ingreso sin dejar de estar con sus hijos. Sin duda, mandando a fabricar en China podrían conseguir precios más bajos y así “inundar el mercado”. Pero al parecer, no es eso lo que buscan las WAHMs, sino el éxito suficiente para que las cuentas cierren y el agrado de hacer las cosas bien.

Diseñadoras de la necesidad y la excelencia, les levanto mi sombrero. Ojalá nadie más se atreva a producir montones de cosas inservibles, que desdeñan tanto al consumidor como al obrero, y pretender que no hay otra opción para hacer funcionar la economía.

La revolución WAHM: 1. los portabebés

Sun, 13 Jun 2010 07:41:48 -0400

Están naciendo cualquier cantidad de bebés a mi alrededor, estos días. Tienen suerte: llegan justo cuando la revolución del buen diseño en puericultura alcanza Sudamérica. Éste es un fenómeno muy interesante a mis ojos, y que me pone muy optimista, pues es uno de los ejemplos más patentes del bien que puede traer Internet.

Nació hará unos diez años. Madres insatisfechas con los productos que encontraban en el comercio inventaron sus propios diseños. Eso sin duda pasó en mil lugares y en mil fechas antes; la diferencia es que éstas tenían a mano Internet, se hicieron cada una su pequeño sitio a través del cual empezaron a vender sus productos al público. Al principio fue una cosa muy modesta, pero pronto comenzó a correr la voz, gracias a otro gran aporte de Internet: los foros donde las madres se juntaban a conversar. Bola de nieve: no sólo se vendieron los productos, sino que inspiraron a otras a aportar mejoras y nuevas ideas. Las WAHMs (Work At Home Moms: mamás que trabajan desde la casa) eran un fenómeno. Cuando tuve a mi primer hijo en Francia hace siete años, existían un puñado de sitios personales y tienditas en línea que ofrecían sus productos. Hoy en día son miles, y los fabricantes tradicionales están corriendo para competir con ellos.

¿En qué consisten esos diseños tan exitosos? Hay de todo, pero donde más aportaron es en dos áreas esenciales: portabebés y pañales lavables. Voy a dedicar el resto de este artículo a los primeros y dejar los segundos para el próximo.

Es probable que la palabra portabebé les evoque una mochilita llena de correas. No compren eso, es una pésima postura para el bebé, hace doler la espalda al portador, dura unos pocos meses y se ve horrible. Ahora pueden encontrar portabebés maravillosos, que permiten llevar a un niño desde prematuro hasta los 18 años si les da la gana, con excelente ergonomía, y con estilo: fuera ositos celestes, las WAHMs entendieron que el portabebé viste al portador.

El más versátil es el fular, larga faja de tela que se anuda de muchas maneras para llevar al niño delante, detrás o al costado. Se hacen en telas tejidas a telar, que tienen la propiedad de tener cierto “juego”. Son absolutamente hermosas, de modo que una vez terminada su función como portabebé, se reciclan como decoración para la casa. Yo tengo un Ellaroo y un Storchenwiege (foto) , también hay Didymos y Hoppediz. En Estados Unidos, crearon una versión del fular en algodón stretch (Moby Wrap, Sleepy Wrap, Wrapsody). En Chile, Kango parece ser uno de ellos. No los he probado; en general en las fotos me parecen colgar un poco bajo, como si fueran demasiado elásticos.

Inspirada en el rebozo mejicano está la bandolera, que se apoya en un solo hombro. Las de anillas son supremamente adaptables. En la foto soy yo con mi recién nacido prematuro en mi bandolera Crianza Natural, haciendo método canguro: piel contra piel todo el día, acceso ilimitado a la teta, la ropa de la mamá por encima de los dos. Pero con el mismo portabebé, se pueden llevar acostados en cunita, sentados a la cadera, o en la espalda. La facilidad para apretar y aflojar hace de este modelo un ideal para niños que empiezan a caminar y quieren todo el tiempo subirse y bajarse. Otras marcas incluyen Maya Wrap, Zolowear, TaylorMade (foto de título), Bundles Of Luv, Sakura Bloom. Ojo, les recomiendo las que vienen como un simple rectángulo largo de tela terminado en anillas: ésas son las que se dejan ajustar perfectamente. Eviten las que tienen cosida en forma de bolsa la parte para el bebé y las que se terminan con una mera tirita. En cuanto al acolchado, es absolutamente superfluo.

Otra fantástica versión es la bandolera sin anillas, o pouch en inglés. Premio insuperable a la elegancia y la ligereza, su defecto es que hay que elegir muy bien su talla, si no duele, con lo cual no se puede compartir. Yo tengo una Hotslings (foto) que me encantó. Otras incluyen Mamma’s Milk, Peanut Shell, Rockin’Baby, Slinglings, HugaMonkey. En la tienda chilena Pilpil, se encuentran bandoleras de una marca que no conozco, PUJ Baby; me extraña que digan que no se puede usar hasta que el bebé mantiene su cabeza, pues no es así con las otras. Hay versiones ajustables, sobre las que no me puedo pronunciar.

Una tercera categoria son los portabebés estilo chino, o mei-tai. Son mochilas compuestas de un cuadrado de tela, una tira que se anuda en la cintura y dos para los hombros. El parecido con las mochilas habituales es engañoso: son muy cómodos y se adaptan al tamaño de cualquier niño. El más famoso es el Kozy Carrier (en foto), probado y aprobado por myself. También hay Mei Tai Baby, Babyhawk, Freehand. EllaRoo inventó un cruce entre bandolera y mei-tai llamado mei-hip.

Algunas marcas (Ergo, Boba) se pusieron a hacer portabebés que son esencialmente mei-tais, pero con los broches, tiritas y acolchados de los portabebés habituales. Son buenos también, aunque a mí me resultaron gruesos para mi figura pequeña. Personalmente, no le veo la gracia a aceptar el progreso en ergonomía para dar un paso atrás en cuanto al estilo, pero sé de padres que los apreciaron precisamente porque no llamaban demasiado la atención.

Si observan las fotos, verán unos puntos en común: en los hombros del portador, la tela es ancha y bien extendida hasta el brazo. Nunca se incrusta en la base del cuello, que es lo que duele. Y miren las piernas del bebé: siempre separadas y con las rodillas subidas hasta arriba de las caderas. Ésta es una postura buena, con la espalda recta, la columna perfectamente estirada. Nunca hay que permitir que el bebé vaya con las piernas colgando a la vertical, eso pone todo el peso sobre sus genitales y tuerce la columna, amen de molestar al portador.

Si al probar con tu portabebé, no observas lo mismo, si te duele la espalda o sientes la necesidad de sostener al niño con una mano, es que está mal puesto. (Al menos con los mencionados en este artículo; si es otro, puede que no se pueda poner bien.) Todos los portabebés requieren aprender a colocarlos bien, cosa nada difícil siguiendo las instrucciones y el sentido común. Ten siempre en mente que el artefacto reemplaza los brazos, es decir que deja al niño tan pegado a tu cuerpo y tan alto como lo tendrías en tus brazos. Un truquito de referencia: le puedes besar la cabeza.

Continuará. Pronto: “La revolución WAHM: 2. los pañales lavables”

Por una vez un auto

Wed, 2 Jun 2010 09:06:53 -0400

No suelo fijarme mucho en los autos, pero cruzarme con éste, esta mañana en la avenida Vespucio, fue un amor a primera vista. Se veía tan bonito entre los otros autos, con su rojo oscuro y sus luces en perfectos círculos concéntricos...

Investigación hecha, es el Alfa Romeo Mi.To (qué feo nombre), el primer modelo compacto de la marca, salido en 2008. Si alguna vez me hubieran dicho que me gustaría un auto deportivo... Anyway, made my day.

Cuestión de gustos

Fri, 21 May 2010 15:21:22 -0400

No me gustan
Los pantalones de tiro muy bajo. Dieron a luz a una nueva criatura: la mujer de dos cinturas. De abajo para arriba: culo extranamente horizontal, cintura extrañamente ancha, otro par de caderas, otra cintura. Parece un invento de los talibanes para que el rollito no se vea sexy.
El pelo planchado, o como aniquilar toda onda.
Los escotes especiales —musculosa, un solo hombro, etcétera— con sostén normal. Y no, los tirantes de plástico transparente no arreglan nada.
La mezcla de ropa deportiva con joyas y maquillaje.
Los sostenes con copa de espuma preformada. Desde que invadieron el mercado, no tiene más gracia mirar los pechos de las mujeres en la calle: son todos iguales, especies de escudos o diques que quién sabe lo que puede desparramarse si abres el broche.
Los tacos altos. En mí, porque me molestan para caminar, manejar y hacer equilibrismo en la micro. Maldito resto de moda del siglo XIX con la mujer como muñeca inválida. En otras, porque les da un andar deplorable: encorvadas, abatatadas; son poquísimas las mujeres que caminan con gracia sobre tacones.

Me gustan
Los sombreros y las gorras. No sé cómo la gente prescinde de ellos para protegerse del sol, el frío, la lluvia (yo ni loca me privo de una de mis manos para andar con paraguas). Y pueden darle carácter a una cara un poco anodina, o realzar de modo sorprendente la belleza de otras, muchas más de las que se atreven.
Las materias naturales: algodón, lana, seda, lino, cuero... Insuperables como intermedios entre el cuerpo y el clima, también “caen” increíblemente mejor que los sintéticos.
Las ballerinas. Hacen un pie pequeño y liviano; con una falda corta, ponen en valor unas piernas lindas, y con un pantalón, terminan la silueta de modo grácil. Me gustan lisas y sin otro adorno que un lazo delgado, no muy abiertas, con suela seria y buen agarre: justo el modelo que no se encuentra.
Las prendas reversibles o forradas. A mis ojos, hay pocas cosas más sugerentes que ese otro color o esa otra textura, generalmente más luminosa y blanda, que asoma desde la intimidad.
Los colores, y entre todos, el rojo. No explosivos o chillones, sino con una suerte de profundidad líquida, una cualidad casi nutritiva, una sensación de imperceptible transparencia.

Sangre fría

Mon, 17 May 2010 11:22:31 -0400

Me pregunto si entenderé alguna vez la relación de los santiaguinos con el frío. Usted sale una noche de mayo a cualquier bar o restaurante, hace 4ºC afuera, y dejan las ventanas abiertas, cuando no te reciben directamente en una terraza. Todo el mundo está con el abrigo puesto, sentados en actitud encorvada con los brazos apretados. Hábleme de una salida sexy. De cuántas cosas se te quitan las ganas cuando estás con frío.

Eso para mí ilustra el espíritu del pa’qué tan prevaleciente en este país. Pa’qué vas a poner este local mejor, si con eso basta. Pa’qué vas a promocionar la tocata en vivo, si igual no va a venir nadie. Pa’qué vas a hacer un esfuerzo, si eso jamás será Buenos Aires o Nueva York.

Y sin embargo, por ese esfuerzo extra Buenos Aires y Nueva York son lo que son. Aquí no es que falten talentos, falta producción. Falta creer en lo que uno tiene y empujarlo para adelante. La sangre no puede hervir cuando falta calefacción.

Flexibilidad cosmética

Tue, 4 May 2010 17:54:02 -0400

Si una marca de cosméticos me preguntara cómo veo yo un futuro bueno para el packaging de sus productos, he aquí lo que le contestaría.

Toda la gama, desde pasta dentífrica hasta crema antiarrugas, pasando por perfume y labial, tendría que estar disponible en sobres de una sola dosis. Pero a la venta, no como muestra gratis. ¿Quién sería el público? Gente que los quiere probar, gente que quiere darse un pequeño lujo, y gente que quiere viajar liviano. Bastante gente, creo yo.

El precio sería comparativamente más alto, pero la conveniencia lo vale. Pongamos mi shampú Tresemmé: el frasco de 900 ml cuesta 3.990 pesos chilenos, o 7,7 dólares, un precio más bien prohibitivo si no estás seguro de que te vaya a gustar. Eso pone la dosis de 10 ml a 44 pesos u 8 cents; yo para probarlo, lucir un pelo especialmente lindo en cierta ocasión o no engordar mi valija, lo compro por el cuádruple fácilmente. También lo compras, y eso es menos ideal pero bastante salvador, cuando no tienes ni medio.

Me dirán que los envases desechables monodosis van a contrapelo de los esfuerzos a favor del medio ambiente. Creo que hay que mirar la imagen más grande. Primero, no se trata de usarlos permamentemente, sino sólo en ciertas ocasiones. Segundo, estoy sugiriendo la forma más liviana de embalaje, el simple sobre, que puede ser de plástico degradable y separable del eventual forro de papel o aluminio. Tercero, al usarlos en viajes, uno evita otra clase de despilfarro no exento de influencia sobre el medio ambiente: el volumen de equipaje. Y cuarto: miren un poco lo que son los envases de cosméticos actualmente y si no necesitan una seria corrección.

Ésa, precisamente, es mi segunda sugerencia. Córtenla con esos frascos de desodorante con bola que rueda, esos tubos de dentífrico con sistema super astuto para hacer rayas de tres colores, y esos dosificadores de cremas con bomba y tapa, plástico sólido y caja exterior de cartón, cuando su destino es partir a la basura al cabo de un mes o dos. Para ser desechables, son desmedidamente elaborados (y carísimos). Ofrézcanlos en duradero, en vidrio y metal, tanto más lindos que el plástico, para ser rellenados a través de simples bolsas o directamente a la bomba de la tienda.

Mi vida programada

Mon, 26 Apr 2010 00:21:55 -0400

Una cosa que me gusta del sábado, es que mi suegra me regala el ejemplar extra que le llega por error del diario La Tercera, con todos sus suplementos y catálogos. Así es como me entero de que Sodimac está lanzando un nuevo concepto, llamado “Homy”, que consiste en inspirarse por fin de lo que hace Ikea.

Reconozco ahí la tienda organizada en recorrido: primero la cafetería, luego los muebles de living, comedor, cocina, baño, etc. presentados en situación, hasta finalmente el “marketplace” donde se encuentran los objetos pequeños disponibles inmediatamente. Incluso pusieron lo de amueblar enteramente una serie de espacios modelo: tenemos un “primer departamento” de 35 m2, uno familiar de 68 m2 y una planta de oficina de 74 m2. El lema “Piensa cúbico” refuerza las ideas de eficiencia, multifuncionalidad y aprovechamiento del espacio famosas de la firma sueca.

No seré yo quien me queje, soy una fan absoluta de Ikea, y ¡cómo lo eché en falta cuando tuve que amueblar una casa en mi nuevo país...! Ahora, tengo como una angustia que me atrapa en la garganta, de que todo eso no es sino una manera nueva de poner lo mismo de siempre.

Aquí veo un salón con un rack para la tele: ¿hay espacio para los DVDs, el reproductor? Nops. Acá, una cama infantil con unos prácticos cajones: ¿se puede abrir los cajones sin correr la mesa de luz? Nops. Más allá, un sofá de exterior cómodamente adosado a la baranda del balcón, para niños inquietos. Por todas partes, estantecitos con refinados adornos: ahí los quiero ver con mis cachivaches. La mesa de comedor se apoya en una mullida alfombra, perfecta para agarrar las migas, sobre todo el arroz cocido; y las sillas tienen brazos: así, para sentarte, tienes que apartarlas bastante y ahí, ¡cling! te enredas en la alfombra.

Soluciones, soluciones. Mi favorita es una que se nota que está muy muy pensada para un caso drástico de falta de espacio. Es una cama, que de día se pone vertical y de debajo aparece un escritorio. ¿Adónde va a parar el hermoso iMac al caer la noche? Pues, lo desenchufas y lo dejas en el piso. Era cuestión de pensarlo.

Ninguna cosa que no haya visto cien veces antes y que no me sirven, con las variaciones de colores y ángulos que son de rigor cada temporada. Por favor, ¿no podrían copiar el sofá Klippan, esta cosa baratísima, linda de ver, cómoda, sin cojines que arreglar todo el tiempo, y sobre todo: con unas fundas que se sacan, se lavan, se reponen en un tris-tras, y te dejan variar el aspecto de tu living cada mes si tienes ganas, por 20 malditos euros...?

Pero sigo mirando los catálogos, y ahí está la guinda que nunca falta en mis tortas. A Falabella y Ripley les debió llegar el dato de lo que estaban preparando los de al lado, y entonces vinieron ellos también con propuestas integrales para ambientes de distintos tamaños.

Se les nota el apuro por la pobreza de las puestas en escena. En Ripley, fueron a buscar a tres decoradores para que den la cara, y pobres, vamos a suponer que les dijeron “tienes que colocarme tal y tal mueble” y que no podían negarse la publicidad, por escasa que fuera.

En Falabella es mucho más divertido porque retomaron a fondo el concepto de “primer departamento”, “familia formada”, etc. y lo titularon “Etapas”. Primero viene la parejita de novios, tiernamente abrazados en el sofá, con la siguiente leyenda:

“Tu primer hogar, símbolo de tu independencia, solo o con pareja, es el momento más emocionante de la vida...”

Cómo no. Después viene la familia: ahí, no se sabe por qué, la descripción es menos lírica, pero la mina se sigue viendo regia, en todo caso. Y por fin, vienen los adultos mayores, cuyos muebles, necesariamente imitación antiguos, van bajo la frase:

“Ahora que tienes todo tu tiempo para vivir tu hogar, puedes reconstruir tus espacios para acoger en tu casa a los que más quieres, con toda comodidad y cariño.”

No sabría describir la sensación de libertad, de individualidad, que todo esto me da. Digo yo: ya que pasamos todos por las mismas bendiciones en la vida, pongámonos prácticos: ofrezcamos una pieza de aislamiento para cuando tu mujer empieza a hablarte mal y un espacio bicicleta fija para tus intentos de recuperar la línea a los cuarenta.

Plaza para monitos

Wed, 21 Apr 2010 09:48:56 -0400

En la maqueta sin duda se veía muy bien cómo los monitos podían cruzar esta plaza para acceder a donde querían: centro comercial, estacionamiento, paso peatonal, etc. Claro, porque la maqueta la mirabas desde arriba, no desde el costado como los estúpidos humanos que tienen que usar el modelo grande.

También sin duda los monitos siempre estaban de humor para dar rodeos bucólicos al rededor de los islotes de pastito. La gente mala está apurada y quiere andar en línea recta, pero la gente buena siempre tiene ganas de pasear, aunque la estén forzando.

En la maqueta no hay rincones que huelan a pis de perro o de borracho de medianoche. No hay rincones delante de los que te da un poco de miedo pasar porque no ves hasta el último momento qué o quién puede estar oculto ahí.

Esta es la recién inaugurada Plaza Lo Castillo, en Vitacura, Santiago de Chile. Reproduce punto por punto todo lo que en los años 80 ya se veía que era un error. Los palos blancos de función oscura, en cambio, son claramente 2000; así que no duden de que hay progreso.

Además, pónganse en el lugar del pobre arquitecto: ¿qué cara le iban a poner si llegaba con un proyecto clásico, claro, sencillo? ¿Le iban a pagar siquiera?

Me EScandaliza Providencia

Sat, 17 Apr 2010 17:14:07 -0400

La Municipalidad de Providencia (una comuna de Santiago de Chile, para los que me leen desde lejos), acaba de gastar la plata de sus administrados pagando a un diseñador gráfico, un fotógrafo, unos modelos, la impresión de miles de gigantografías y los sitios publicitarios de cada marquesina de autobus del municipio, para una masiva campaña de autobombo.

En Ñuñoa, donde vivo, también la Municipalidad cuelga algunos afiches para mandarse la parte, pero el diseño debe ser obra de la secretaria en sus ratos libres, y por otra parte siempre se refiere a alguna acción concreta —“Nuñoa le pone chip a tu mascota”, “Ñuñoa se levanta trabajando” (en referencia a los esfuerzos a favor de los damnificados del terremoto).

Mientras que lo de Providencia... “Me encanta Providencia” —así, con la primera sílaba en itálicas, como para imitar la entonación de la gente exquisita. Una serie de retratos de cerca, buena calidad, luz natural intensa, pose relajada: estamos en interiores lujosos. Todas las edades han sido concienzudamente representadas, en cambio los modelos son todos blanquísimos, ascendencia europea 100% garantizada.

Busco y busco, y el único objetivo que le encuentro a esta campaña es proclamar a destino de la gente bien: “¡Nosotros también somos cuicos!”

La pregunta básica

Tue, 13 Apr 2010 15:13:17 -0400

Según leo en el New York Times, a Mo’Nique no le dan ganas de depilarse. En su familia no se hacía, a su marido le gusta así, probó una vez y le dolió: razones de sobra para elegir permanecer al natural. Y si al público de la ceremonia de los Oscar, le parece asqueroso, ella se encoge de hombros. ¿Necesita hacerles caso a ellos? No.

La aplaudo. No porque tenga yo también las piernas peludas, sino porque apruebo su forma de razonar. Lo que distingue a la persona que piensa con su cabeza de la que piensa con las convenciones, es que pone delante suyo los pros y los contra de una cuestión, y juzga cuáles tienen importancia para ella. Y cuando lo que te gusta a ti es impopular y lo eliges igual, eso se llama ser valiente.

¿Qué relación, me dirán, con el diseño? Pues, que esta pregunta básica también distingue un producto mal pensado de uno bien pensado. Y el valor ante la respuesta impopular, lo que hace a un diseñador que revoluciona las cosas.

Operación cilantro

Mon, 12 Apr 2010 14:06:00 -0400

Si no lo conocen, les tengo un truco para conservar lechuga y hierbas frescas. Las lavan, las secan en un escurridor de ésos que giran, y las dejan ahí no más en el aparato en la heladera. Se quedan verdes y crujientes por cinco, siete días, y además son accesibles. Probé de todo: dejarlas sin lavar, meterlas en papel de diario, en un paño, en un vaso con agua, congelarlas; ninguna técnica me funcionó mejor.

El problema con las hierbas es que no caben muy bien en un escurridor de lechuga. Son largas, entonces se tuercen y se mezclan, en el canasto redondo. Y a mí que me gusta tanto agregarle a cada comida un poco de ciboulette por aquí y de cilantro por acá... Ya se huelen lo que se me ocurrió: un escurridor formato hierbas.

El sistema es exactamente idéntico: un canasto de rejilla, metido en una caja provista de una manija para hacerlo girar. Pero éste sería un canasto cilíndrico dividido a lo largo en cuatro espacios, para cuatro paquetes de hierbas distintas. Tal vez sería más fácil acceder a las hierbas con una apertura también a lo largo, con una puertita para cada compartimento, tal vez no haga ni falta. La caja tendría la medida justa para meterse en un rincón de la heladera, asomando justo la fachada cuadrada.

A ver si compro alambre y armo un prototipo.
Prometo sinceridad si es que no resulta.

El arte también

Sun, 11 Apr 2010 08:36:32 -0400

El primero de abril pasado, leo en The Guardian que van a edificar en Londres esta torre, un diseño del escultor Anish Kapoor, elegantemente titulado “Arcelor Mittal Orbit”. Miro la fecha: primero de abril, y digo: “¡Naaa, April Fools’ Hoax de acá a la China...!”

Pues, parece que no. Acá está en el sitio del gobierno de la ciudad de Londres, y don Kapoor nos explica sin estallar de la risa que buscó diseñar una estructura “que pareciera inestable”. En suma, querían tener una torre como la torre Eiffel, pero tenían que hacerla distinta, por ejemplo: no tan linda.

La misma impresión me deja la crítica que publica esta mañana Quintín en La lectora provisoria. La nota describe los “tres bodrios experimentales” que el autor vio ayer en el Bafici. Acota:

“A veces parece que esos proyectos son los que consiguen financiación con el solo recurso de que su formulación venga con la etiqueta de “original” aunque su ejecución sea irrelevante.”

En las artes, tal vez más aún que en otros ámbitos, la propuesta actual parece definirse de modo negativo. Lo bello, lo equilibrado, lo sensato, ya fue hecho. Si lo repetimos, somos unos comerciantes al servicio del gran público. Tenemos que hacer cosas distintas, aunque no nos gusten ni a nosotros mismos (cosa que tenemos que enterrar en el fondo de nuestro subconsciente).

Pues yo no defino el valor de una obra según que le guste o no al gran público. Ésta es una postura no de artista, sino de snob. El artista, al igual que cualquiera que diseñe un mueble, una prenda o una política, vale si lo hace buscando lo mejor, y despreocupándose del qué dirán. La originalidad se desprende sola, del encuentro de las circunstancias y la personalidad. Tenerla como único objetivo conduce a una banalidad insulsa. Y a un chocante despilfarro.

Pointful babble

Thu, 8 Apr 2010 09:53:28 -0400

Me he pasado los últimos tres meses escribiendo una página con diversas sugerencias para Twitter.

En suma decía que con más espacio, comentarios, y una búsqueda que apunte al perfil del usuario, se podría lograr una interacción más enriquecedora.

Partía, como siempre, de mis propias frustraciones. Todo el tiempo me venían ganas de exponer una idea, una reflexión o una crítica puntual a algún diseño. Muy pequeño para este blog, me parecía. Además, ¿quién iba a darse cuenta siquiera? Ni que fuera Andrew Sullivan.

Twitter, presentado como un sistema de microblogging, donde las actualizaciones de tus blogs suscritos te caen directo en el “timeline”, y donde el funcionamiento en red facilitaría el descubrimiento de “streams” de tu interés, parecía la herramienta ideal.

Pero al cabo de meses de usarlo, aun no lograba hacer caber mis intervenciones en los diminutos 140 caracteres adjudicados, y mi timeline, a pesar de las múltiples podas, era tan mareante como una sesión de zapping.

Entonces me puse a imaginar mejoras. Pero no me terminaba de convencer. Parecían tan contentos los twitteros... Quizás era yo la que no le entendía la gracia a esta broma, y que buscaba en Twitter algo que no era.

Así que renuncié al artículo, y decidí extender mi uso de este blog para todas esas cosas que mi inquietud encuentra necesario compartir: ideas para salvar al mundo de alguna carencia mayor y otros blabla sobre diseño industrial, gráfico, indumentaria, sistemas, arquitectura y urbanismo. Probablemente uno por semana mínimo. Están avisados.